Maria Turchenkova Hidden War Galleri Duerr Lydmar Stockholm

Hidden War in the Land of Mountains

A long-term project by photojournalist Maria Turchenkova in the Republic of Dagestan in North Caucasus, Russia. Dagestan with a population of about 3 million is comprised of more then 40 ethnic groups where ethnic Russians make up roughly 4,5%. Dagestan today is split by seemingly intractable social and religious differences. The gap between the richest and the poorest is enormous.

The women in Dagestan have traditionally enjoyed more freedom in comparison to  the neighboring Chechnya, but the spread of violence and radical Islam has changed their lives. While the Russian part of the Caucasus, including Dagestan, is under Russian law, nowadays the women here find themselves suppressed, exempt from legal support of the authorities and the applicable legal system. As a result they become victims of killings of honor, kidnappings, domestic violence, sexual abuse, torture, acts of terrorism and counterterrorism. Meanwhile the story of the women’s sufferings often stay in the shadows and those who are guilty are rarely punished, as the problems of women are taboo for public discussion in the Caucasian part of Russia.

Despite the reduction of large-scale military operations 10 years ago in Chechnya and Grozny emerging after decades of chaos under the autocratic rule of Kadyrov, the neighboring Dagestan is locked in a cycle of violence, while the armed conflict between the Islamist fighters and special forces still takes place. This affects every family with the loss of loved ones, displacement and loss of their homes, poverty, family separation and dissolution. In fact anyone can fall victim to pressure, threats and suspicion.

Hidden War in the Land of Mountains is a long-term project by photojournalist
Maria Turchenkova. This is her first solo exhibition in Sweden. She was born
in Moscow 1987 and is currently based between Moscow, Paris and Erbil.
Turchenkova is a member of the Getty Reportage Emerging Talent and participated 2013
in the World Press Photo Joop Swart Masterclass in Amsterdam. In 2014 she was selected one of “PDN´s 30: New and Emerging Photographers to Watch”. Her work has appeared in
TIME Magazine, NYT, Le Monde, Der Speigel, La Republica, Arte TV and others.

Maria Turchenkova´s first solo exhibition  in Sweden, curated by Galleri Duerr, will be shown at Lydmar December 2 – February 26.

A podcast conversation between Maria Turchenkova and Zakir Magomedov, a young journalist and chief editor at Daptar web portal and women’s magazine – the first of its kind in North Caucasus working with women’s rights in Dagestan – highlighting the issue What happens to women’s position in times of conflict and radicalization? Podcast release in December.

Maria Turchenkova Hidden War Galleri Duerr Lydmar Stockholm

 

Don´t feed the Animals Lina L Baker Galleri Duerr

IPS and World Childhood Foundation

Lunchvisning med Lina L Baker tor 17 nov kl. 12. Tyresö Konsthall

IPS, International Philanthropic Society of Swedens årliga utsålda välgörenhetsgala
innefattar även en konstauktion som organiseras av Carlson Art, till förmån för World Childhood Foundation, en organisation som startades av Drottning Silvia och som stöttar lokala projekt i sitt arbete för barn som blivit utsatta eller riskerar att utsättas för övergrepp. Det inkluderar barn i såväl samhällets vård, gatubarn och familjer i riskzonen.

I samarbete med Iréne Carlson, konstrådgivare och värderingsman, auktoriserad av Svenska Handelskammaren föll vårt bidrag på ett av Lina L Bakers orginal i serien “Don´t feed the Animals”. Tillsammans med konstnärer som bland andra Natalia Edenmont, Dan Wolgers, C Göran Karlsson, Mats Burman och Peter Linde, bidrar Lina L Baker till Childhoods viktiga arbete.

Lina L. Baker, Tyresö kulturstipendiat 2015, arbetar konceptuellt med frågor kring miljö och familjen, med idéer runt globala framtidsscenarion, föräldraskap och släkthistoria. Galleri Duerr representerade Lina L Baker under Affordable Art Fair 2015, Art and Antiques Fair, ANTIKMÄSSAN 2016, Affordable Art Fair 2016 och curerade Lina L Bakers solo utställning på Lydmar 2015. Verken hittar ni på här på Artsy.

29 oktober – 26 november visar Tyresö Konsthall Lina L Bakers utställning Under Exposed. Vernissage  lördag 29 oktober kl.12. Utställningen är ett samarbete med Tyresö konstförening. Förutom Linas senaste verk säljer Galleri Duerr en mindre upplaga av serien Don´t feed the Animals.

Lina L Bakers original (bilden ovan) genererade 32 000 kr till World Childhood Foundation.

Paul Quant Fertility Galleri Duerr Affordable Art Fair Stockholm

The Parlor

Affordable Art Fair’s self-produced video interviews with selected artists for the on-line magazine The Parlor –  Photographer Lola Akinmade, also seen in the latest Residence magazine and artist Matt Miley,  both represented by Galleri Duerr.

Galleri Duerr is proud to be showing works by 12 different artists, spanning photography to one-of-a-kind sculptures:

  • Lina L. Baker, also participating in this year’s IPS event, fundraising for World Childhood Foundation.
  • DidierMazuru from this year’s Festival O/Modernt at Confidencen.
  • Maria Turchenkova, first exhibition in Sweden Hidden War will be opening at the Lydmar on December 2.
  • Paul Quant’s large-format images, making the most obscure beautiful.
  •  Filip Cederholm, a new series with the purpose of using reworked commercial shots to introduce us to and help finance his world of art for philanthropy projects like ABC Charity.
  • Christer Fjellis Fjellman with the release of his series from Slussen, A Beautiful Ruin in Detail. Fjellis is represented in a large number of private collections.
  • David Eisenhauer will be showing minimalist sculptures.
  • Alannah Robins one-of-a-kind sculpture in bronze Drink this Cup is finally in Sweden!
  • Natalia Mikkola continues with her suggestive imagery.
  • Kapoth’s day dreams on linen stand for the urban element.

This year guest lectures by The National Museum include talks on art scandals to female artist norms and the role of government in designing the ideal home. Our artists will be popping into our booth A5 as announced on our social media.

Take a piece home with you when you leave the show, have a work delivered to you, or place an order!

Friday October 14, 11–6pm
Saturday October 15, 11–6pm
Sunday October 16, 11–6pm

Follow Galleri Duerr on Artsy,net!

Filip Cederholm Galleri Duerr Affordable Art Fair Stockholm

Art for Charity

Filip Cederholm, born 1978, former commercial photographer, working with campaigns for companies such as TV4, Red Bull, Ernst & Young and celebrities like Börje Salming, Robert F Kennedy Jr, September and Archbishop Desmond Tutu.
– One day when I was retouching a pretty face, trying to make her even prettier, I thought to myself, can I use my creativity to make a difference in the world. I went from running the production company YAYA Creative with my brother and five employees, to living out of a 30kg backpack traveling, creating art for charity around the World.

After five years, living with monks in India, sailing south and north Atlantic and spending more than a year sleeping under the bare sky. Filip Cederholm will participate Affordable Art Fair, releasing a new series of photography, made from his own ripped commercial photographs and documentary . A statement and a part of financing his world of art for charity projects, like philantrophy and founder of the children empowerment organisation, ABC Charity – together with Ashley Cooper, empowerment coach. Encouraging businesses, creators, artists and performers all over the world to take responsibility for the way they communicate and the effect it has on children and young people’s values. Published in over 100 newspapers around the world and also received the support of Nobel Peace Prize winner Desmond Tutu.

Affordable Art Fair Stockholm 14-18 oktober
Nacka Strandsmässan, Galleri Duerr, booth A5.
Maria Turchenkova In a garden Galleri Duerr Affordable Art Fair Stockholm Lydmar

Hidden War

Maria Turchenkova born in Moscow 1987, is currently based between Moscow, Paris and Erbil. Turchenkova is a member of the Getty Reportage Emerging Talent and participated 2013 in the World Press Photo Joop Swart Masterclass in Amsterdam. In 2014 she was selected one of “PDN´s 30: New and Emerging Photographers to Watch”. Her work has appeared in TIME Magazine, NYT, Le Monde, Der Speigel, La Republica, Arte TV and others.

After five years of radio journalism Maria Turchenkova took up photography. Since 2011 her attention has focused primarily on the North Caucasus (Russia) where she conducted a long-term project ‘Hidden War In The Land Of Mountains’ concerning the ongoing armed conflict in the region. Since the crisis broke out in Ukraine, with annexation of Crimea and revolt in East Ukraine, Maria Turchenkova has been working on her project “People’s republic of chaos”, telling about the war in Donbass. At the same time Maria works on her personal project in the Middle East.

Dagestan, North Caucasus, Russia

The Republic of Dagestan in North Caucasus, Russia, with a population of about 3 million, is comprised of more then 40 ethnic groups where ethnic Russians make up roughly 4,5%. Despite the reduction of large-scale military operations 10 years ago in Chechnya and Grozny emerging after decades of chaos under the autocratic rule of Kadyrov, the neighboring Dagestan is locked in a cycle of violence,  and unlawfulness, which affects every family. In fact anyone, can appear under pressure, threat and suspect. While it stays out of news agenda in the central part of Russia, Dagestan today has almost a half of its territory  under a special security regimen (CTO, or “counter-terrorist operation”) and populace endures martial law, rigid curfews and random searches enforced by the Russian military.

Dagestan today is split by seemingly intractable social and religious differences. The gap between the richest and the poorest is enormous. Salafism — a puritanical form of Islam — is largely raising its profile against the Sufi Muslims, complicating the already tangled political and religious picture.

The women in Dagestan have traditionally enjoyed more freedom in comparison to Chechnya, but the spread of violence and radical Islam has changed their lives. While the Russian part of the Caucasus, including Dagestan, is under Russian law, nowadays the women here find themselves suppressed either by custom or Sharia law, exempt from legal support of the authorities and the applicable legal system. As a result they become victims of killings of honor, kidnappings, domestic violence, sexual abuse, torture, acts of terrorism and counterterrorism. Meanwhile the story of the women’s sufferings often stay in the shadows and those who are guilty are rarely punished, as the problems of women are taboo for public discussion in the Caucasian part of Russia.

While with only officially more than 3000 victims of the ongoing armed conflict during past 5 years, Dagestan remains the undisputed leader in the level of violence among the regions of North Caucasus / Maria Turchenkova

Hidden War In the Land of Mountains is a long-term project by photojournalist Maria Turchenkova. This is her first solo exhibition in Sweden. Maria Turchenkova´s photography on top, IN A GARDEN, released in a limited edition and represented by Galleri Duerr at the Affordable Art Fair Stockholm 2016.

Maria Turchenkova´s first solo exhibition in Sweden, Hidden War, will be released at Lydmar December 2, curated by Galleri Duerr. The exhibition continues to February 26.

Paul Quant Galleri Duerr Affordable Art fair Stockholm

Det vackra i det obskyra

Ett tidigt intresse för bilderböcker, en farbror som fotograferade, en fotografiskt inriktad kurs på Konstfack för barn. Redan vid 10-års ålder fotograferade Paul Quant egen arrangerade brottsplatser. När Nikon F2AS kom, Nikons top of the line på den tiden, lusläste Paul produktbladen. En dag i slutet av 70-talet, 16 år gammal och med en oändlig räcka reklambladsutdelningar bak sig var kameran Pauls. Experimenterande över alla genrer tog fart på alvar. Han sov med kameran, fick en förfrågan från ett filmbolag som ville att han skulle bli filmtecknare. Det ville inte föräldrarna. Istället började han en tvåårig gymnasieutbildning med konstinriktning. Uppmärksammades av en konstpedagog som skickade Paul på olika kurser. När konstläraren var sjuk var det Paul som vikarierade i klassen.

1977 på Försvarets materielverk, fick Paul Quant arbeta med tre fotografer från “the old school”. När antagningsbeskedet från en fotograflinje damp ner tackade Paul nej. Kände att skolan aldrig skulle kunna lära honom det dessa fotografer satt inne med.

– Vi jobbade med glasplåtar, 70 mm flygfilm från andra världskriget, enorma förstoringsapparater, blekning och allt som hör mörkrum till.

Några år senare, i samband med rationalisering, började Paul Quant titta efter andra jobb. Landade 1982 på polisens tekniska rotel. Nu skulle Paul fotografera riktiga brottsplatser de följande fyra åren.

– Det ligger mycket kreativitet i att få fram olika spår, men det tog ett halvår innan jag vande mig vid allt jag mötte. Som fotograf arbetar man nära teknikerna, tar del av historierna bakom. När jag som fotograf hanterar tekniken så pass bra går fotograferandet på autopilot, det ger tid till tankar.

1986-1990 var Paul Quant en av de tolv anställda fotograferna på Studio FJK, startad av tre DN-fotografer. Under fyra år arbetade Paul som fotograf och chef för labb och repro. Trött på att håva in pengar till andra, hittade han tillsammans med en av de andra fotograferna en lokal på S:t Eriksgatan. Varje dag efter jobbet åkte de dit för att förvandla den gamla lagerlokalen till en fotostudio. 1991 arbetade de  nästan uteslutande med reklam, författar- och musikerporträtt i egen regi. I slutet av samma 90-tal var det dags att lägga till en ny utmaning, konstfoto.
– Under den analoga tiden fanns pacshoots som blev så jäkla bra att jag gick igång på hur bra det blev, men när man kan göra det kl. 4 på morgonen med förbundna ögon är det inte roligt längre. Jag behöver vara lite ute på hal is för att vara på tårna. Inte välja de enkla vägarna. Jag sålde av studion, hyrde in mig när jag behövde. Det digitala inträdet har ändrat förutsättningarna, men i datorn blir jag mindre överraskad. Det är i hantverksprocesserna jag hittat de mest intressanta misstagen, som när jag råkade stänka framkallningsvätska på ett papper som börjat processa, inte användbart just där och då, men i en senare process kan jag utveckla och utnyttja den effekt felet startade.
DIVINE är fotograferad med analog storformatskamera.
– Modellen såg jag första gången  svartklädd, med käpp och knallfärgat läppstift. Hon hade blivit påkörd av en rattfull. Det var ett under att hon ens levde. Senare träffads vi på en middagsbjudning med Ernst Billgren, det visade sig att hon var hans konstintresserade assistent. Jag kunde inte låta bli att fråga om jag fick fotografera henne. Mapplethorpe är en av mina stora husgudar, jag kan känna igen mig i hans tänk. Avvägningen mellan perfektionisterna, gråtonerna, felfritt som jag ser det. David Bailey är en annan. Jag gillar att se det vackra i det obskyra och dom som klarar att göra om det, men jag blir inte lika imponerad om det är i stort sett samma hela tiden, även om de är väldigt bra på det de gör. Att jobba brett för att hitta bilden är fotografi för mig, att bara fånga en bild är något annat. Jag älskar det långsamma sättet att jobba, det gedigna hantverket.
Jag har jobbat mycket utomlands, smakat på allt, träffat mycket människor med olika bakgrunder som gått från inget till allt och omvänt. Nu tar jag mig tiden att ta fram det jag vid sidan om uppdragen fotograferat under alla år. Det har legat som ett uppdämt behov. Kreativa idéer som jag inte hunnit förverkliga för att jag jobbat på i 190.
Galleri Duerr representerar Paul Quant på Affordable Art Fair Stockkholm 13-16 oktober, Nacka Strandsmässan monter A5. På vår partnersite Artsy uppdateras Paul Quants tillgängliga verk.
Christer Fjellis Fjellman Galleri Duerr Affordable Art Fair Stockholm

Slussen Mon Amour

Det började med att Christer Fjellman tog ett extra jobb som 13-åring för att utöka sin åtråvärda samling av serietidningar. På Semic Press tecknarateljé träffade han serieskaparen Rolf Gohs, mannen som införde realismen i svensk serietradition, men det var mer Gohs fotokunskaper som fick Fjellman att sälja sin samling för att istället investera pengarna i en utbildning på legendariska Christer Strömholms Fotoskola.

Christer Fjellman, eller Fjellis som de flesta kallar honom är inte en man som försvinner i mängden. Med Art Director titel, införskaffad på Beckmans School of Art, ett långt förflutet som mode- och reklamfotograf samt Creative Director hos Love Brindfors och Profoto, har han med sina runda röda brillor blivit ett med begreppet personal branding. Ett fotografi av Fjellis har alltid en stämplad liten gubbe – ett självporträtt från 1973. Hans karakteristiska utseende har fångats av många fotografer, Kristofer Lönnås, kan nu ses i storformat på Diplomat, ett av få hotell i Stockholm som levererar hög kvalitativa fotoutställningar.

2008, en vecka före Fjellis planerade resa till New York för att arbeta med fotografen Annie Leibovitz drabbades Fjellis av en stroke. Plötsligt kunde han som arbetat veckans alla dagar sedan han var 16 år, knappt ens lyfta kameran, ännu mindre hantera knapparna på den.

– Jag var 55 år. En tredjedel av oss dör med en gång, En tredjedel får allvarliga funktionsnedsättningar och den sista tredjedelen tar sig likt mig tillbaka med hjälp av hård träning, men det är en lång väg och den är allt annat än lätt. Själv går jag efter tre strokes fortsatt med käpp och tvingas anpassa livet efter en helt annan nivå. Det är med oro jag ser hur unga idag drabbas av all stress.

I sin egen reahabiliteringsprocess skapade Fjellis serien Rehabskuggor – 81 bilder i endast ett exemplar, skapade i en kamera han kunde hantera med den hand som fungerade, en mobilkamera. Serien sålde slut på tre timmar och fyrtiotvå minuter. De nästkommande fyrtio fotografierna som togs fram i samma serie, försvann lika fort. Två visades på Planket 2016 tillsammans med fotografer som Lennart Nilsson, Helena Schmitz, Carolina Henke, Martin von Krogh, Carl Bengtson och Elisabeth Ohlson Wallin.

Christer ”Fjellis” Fjellman finns representerad i ett stort antal privata samlingar. Har varit utställd på bland annat Moderna Museet, Neva Books, Galleri Axel, ProCenter och Planket. Fjellis senaste projekt “Slussen Mon Amour – en vacker undergång i detalj, är fotograferad i perioden 2014-2016. Nu släpper Fjellis de första bilderna i serien.

Affordable Art Fair Stockholm, Galleri Duerr, Monter A5, Nacka Strandsmässan 14-18 oktober.